Cómics

Fecha: 07/07/2005
Periódico El Economista, sección “La Plaza”
Reseña

Los realizadores de la cinta pueden estar satisfechos (aunque tampoco es para presumir), aseguraron que la próxima película de esta franquicia cuente con una base importante de espectadores satisfechos. Y no es de extrañarse, pues entre los productores se encuentran el mismo Stan Lee (creador de la serie) y Chris Columbus, realizador de Harry Potter.

La historia de Los cuatro fantásticos (Fantastic Four, EU, 2005), dirigida por Tim Story, comienza con el científico Reed Richards y su amigo (expiloto de la Nasa), Ben Grimm, dirigiéndose a centro de operaciones del Doctor Víctor Von Doom (compañero de la universidad de Reed), en busca de financiamiento para un importante proyecto genético de Reed que debe desarrollarse en el espacio.

Victor acepta, no sin antes dejar claro, sobre todo a los espectadores, cierto antagonismo y envidia a causa del genio de Reed. Así pues, Estos tres sujetos, junto con la ex de Reed, Sue Storm (ahora novia de Victor) y el hermano menor de ésta, Johnny, en una aventura espacial que se verá afectada por una tormenta cósmica.

El resultado es la alteración del ADN de la tripulación, lo que brindará a los afectados increíbles superpoderes. El meollo está en cómo lidiará cada uno con su nueva condición, de tal forma que el grupo de los Cuatro Fantásticos quede conformado.

Grandes efectos y escenas de acción, pero pocas peleas entre el malo y los superhéroes, de hecho sólo hasta el final y la verdad no es muy dinámica que digamos, no tiene la espectacularidad a la que el Hombre Araña (personaje también creado y asesorado por de Stan Lee) nos tiene acostumbrados.

La mayor parte del tiempo los protagonistas se la pasan debatiendo en conflictos existenciales sobre “ser o no ser” un superhéroe. ¿Es su nueva condición un don? ¿o una maldición? Sobre todo Ben (La Mole), cuyo físico provoca que su esposa lo abandone.

Uno de los problemas es que, a diferencia de lo que hace Bryan Singer con los X-Men, los conflictos existenciales llegan a dar flojera, pues no se muestran con intensidad además de que se extienden demasiado. También contribuye el trabajo de los actores: Reed o el Sr. Fantástico (Ioan Grufford) luce demasiado pusilánime para convertirse en el jefe; Sue es despampanante pero tibia, y Von Doom (Julian MacMahon) no es tan aterrador como debiera o como lo fueran William Dafoe en El Hombre Araña, o Ian McKellen en los X-Men.

Sobresalen: La Mole (Michael Chiklis, el de The Shield) y Johnny (Chris Evans). El primero si proyecta el tormento de ser un hombre de piedra, mientras al segundo le queda muy bien el papel de casanova. Sin embargo, ellos no son los que llevan el peso de la cinta.

No se malentienda: a pesar de sus defectos, la cinta funciona es entretenida, gracias a la acción, los efectos, a que algunos puntos narrativos están bien colocados y a la iconografía de estos memorables personajes. (Fausto Ponce)

Fecha: 21/07/2005
Periódico El Economista, sección “La Plaza”
Reseña

Comencemos por agradecerle a Robert Rodríguez y a Frank Miller por la calidad de su trabajo. Al primero le agradecemos que se haya apegado a la esencia y circunstancias planteadas en el cómic Sin City (del mismo Miller) y se haya alejado de hacer las cintas tipo Érase una vez en México, y al segundo le agradecemos no haber cedido los derechos de su obra a Hollywood a menos que le dieran la posición de codirector.

El resultado es una joya cinematográfica tanto en lo visual como en lo narrativo, una película próxima a convertirse en cinta de culto al estilo Trainspotting o Pulp Fiction (por cierto, Quentin Tarantino también dirige algunas secuencias).

La ciudad del pecado (Sin City), no sólo es el título de la película, también es el escenario de una serie de historias de personajes perversos, desgraciados y solitarios, cuya vida cambia cuando otro ser humano, del sexo opuesto, les brinda un gesto de cariño. Y es a partir de ese momento que la vida de dichos personajes cobra sentido, aunque esto signifique firmar su propia condena, pues la ciudad es tan cruel que no distingue entre buenos y malos (separados por una línea muy delgada), y pocas veces otorga concesiones.

La película cuenta tres historias: la primera involucra a un policía honesto, Hartigan (Bruce Willis) que salva a la pequeña Nancy (posteriormente Jessica Alba), de las garras de un pedófilo, hijo del político más poderoso de la ciudad. La segunda tiene que ver con uno de los matones más terroríficos y mortíferos que existen, Marv (Mickey Rourke) y a su “amante” (prostituta), asesinada mientras dormía. Marv no descansará hasta vengarla.

Y la tercer y última historia narra las acciones de otro matón (Clive Owen), que busca defender a un grupo de prostitutas que controla el centro de la ciudad -por acuerdo con las autoridades-, y es que un policía muerto en su territorio puede acabar con la autonomía y dignidad de este gremio.

Con un ambiente de film noir, novela detectivesca y violencia sugerida -cuya fuerza tiñe la pantalla de vez en cuando de algún color, las más de las veces en rojo-, se podría pensar que Miller hizo una sublime apología de la violencia, pero La ciudad del pecado va más allá de eso.

Miller se adentra en la profundidad de la conducta del ser humano al poner a toda una ciudad en las garras de la desesperanza y la violencia como forma de vida. Y es en medio de aquél caos que cada ser humano debe probar de qué está hecho, con el propósito de ganarse la redención.

La ciudad del pecado sorprenderá y apasionará a muchos, aunque otros tantos debido sobre todo a la violencia, preferirán ver alguna otra cinta más ligera. (Fausto Ponce)